"Antes de establecerse en Colombia, visitó más de cincuenta países donde asimiló muchas técnicas y muchas experiencias que se plasman en su permanente producción.

Recurriendo a la imagen femenina como MOTIV refleja la agresividad, la violencia y hasta el resentimiento. Olabarrieta, éste gran dibujante y grabador argentino define: Mi pintura es como una trompada, y esta afirmación se siente y se percibe agrediendo al espectador.
Este artista, con dos líneas define un talle, señala una curva, moldea una cadera, allí radica su movimiento y fuerza.

Recibiendo la influencia de los pintores vieneses, Klint y Schiele, el argentino proyecta su propia autenticidad, inyectando al dibujo impulso y expresión, que nos permite afirmar: que Olabarrieta tiene su propio lenguaje original dentro del mundo de la plástica. Su erotismo no se reduce a una simple sensualidad, hay dolor, angustia y tortura, en seres que se transforman en bestias, como se observa en su reciente obra, la serie Débora-Dora. Algo importante en la obra del artista argentino es la expresión a favor de quien sacrifica aún la línea para lograr la fuerza del trazo que caracteriza su obra.

El pintor deforma de manera racional. Conoce la anatomía la cual ha estudiado minuciosamente; la mancha aparece permanente para lograr equilibrio y armonía en todo el cuadro. Figuras solitarias, atmósferas vacías, colmadas con gestos agresivos, donde una mano, una pose, llena el todo; con dos trazos es suficiente. Olabarrieta no mata el movimiento, para captar la esencia, pinta lo fundamental en acción. Podríamos decir que la obra de este artista es una pintura comprometida con la vida.

Definiendo la obra de Olabarrieta concertamos que es un gran artista, para quien lo esencial es el gesto, la expresión y la agresividad de un romántico violento, mordaz, crítico, duro, sin contemplaciones; por eso vale la pena ver su reciente producción para cuestionarnos."

MARÍA ELVIRA ARDILA
El indiscreto encanto del desencanto, El Siglo, Bogotá, 1989