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Diamante
(Argentina) 1948 |
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| Realiza
desde 1970 propuestas de arte mediante intervenciones en el espacio
público, videoinstalaciones, videoesculturas, performances, ensamblajes,
collages, instalaciones fotográficas, happenings mediáticos. Escritor,
músico, fotógrafo, periodista, trabaja en asesorías sobre gestión
de comunicación en ciudades latinoamericanas, al tiempo que realiza
sus proyectos literarios y artísticos. Ha realizado propuestas en
galerías y centros de arte de Nueva York, Tokyo, Buenos Aires, Río
de Janeiro, Berlín, Bogotá, México, Barcelona, Quito, Medellín, Cali
y otras ciudades. Como fotógrafo tiene publicados seis libros, entre
ellos Los Bordes de la Realidad (1983), Laberintos y Oráculos (1986,
edición del Museo de Arte Contemporáneo de Bogotá), Todo Beso es un
Iceberg (premio Lápiz de Acero, Colombia, 2000), El Hígado del Circo
un Espejo (II Bienal de Amor y Extasis, 2002), Paisajes Intervenidos
(edición del Museo de Arte Moderno de Cali, 2002), 77 Orgasmos/Reflexiones
sobre el morir (Frank Laser, 2005). Desde 1980 dirige el proyecto
musical Banda Dispersa de la Madre Selva, en que han participado concertistas
alemanes, músicos turcos, colombianos, cubanos, venezolanos, marroquíes,
hindúes y percusionistas tribales africanos, así como, entre otros
músicos, Alfredo de la Fé, Rita Robert, Michael Jelden, el violinista
de Astor Piazzolla, Antonio Agri, y el primer bandoneón de la orquesta
de Osvaldo Pugliese, Daniel Binelli. El trabajo de la Banda Dispersa
de la Madre Selva ha sido registrado en siete CDs. Como periodista
ha sido corresponsal de medios gráficos iberoamericanos en Asia y
Europa, cubriendo en Beirut, durante la década de los 80s, la guerra
del Líbano, y en Colombia diversas alternativas de la violencia que
vive el país. Esporádicamente ha hecho periodismo radial, integrando
el equipo de Julio Sánchez Cristo en La F.M., y dirigiendo programas
en emisoras de Caracol, RCN y la Radiodifusora Nacional. En 1970 obtuvo
el segundo lugar en el Premio de Novela Emecé, en Argentina; en 1974
León de Plata en el Festival de Venecia y a partir de entonces una
sucesión de premios en México, Río de Janeiro, Buenos Aires,
Cartagena de Indias, Bogotá. Se han publicado en los sellos editoriales
Grijalbo-Mondadori, Ediciones B, Aguilar y Norma libros suyos de literatura
y entrevistas a Jorge Luis Borges, Juan Rulfo, Ernesto Sábato y otros
intelectuales; al tiempo que ensayos sobre la evolución urbana en
los países andinos. Sus últimas exposiciones han sido: 2000 Museo
Nacional (Colectiva). ¿Se acabó el rollo? Historia de la fotografía
en Colombia 1950-2000. 2004 Casa de la Cultura Ecuatoriana, Quito,
Directo y Brutal, Fotografías en gran formato. 2005 Museo de Arte
Erótico Americano MaReA- Galería Arte Espacio Bogotá, (Colectiva),
¿Qué tanto es mucho? (Sensación de precariedad psicológica). Instalación
en cinta magnética sobre Estímulos visuales para cello, piano, violín
y voz (open video). |
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Su obra que transmite la sensación de lo
no planeado, de lo entregado al fluir de los reflejos con la intención
de un permanente work- in- process,
presenta cuerpos en estado de inocencia, dialogando con el paisaje
o el texto, explorando formas de intercambio donde el arte se
mezcla con la publicidad y otros géneros que le han sido
afines en distintos momentos. Ángel Beccassino, artífice
de una obra polisémica cuya clasificación resulta
difícil, suele partir del cuerpo -femenino la más
de las veces-, para abordartemas relacionados con el pudor, la
seducción, el territorio, el miedo, lo efímero,
el olvido, reflexionando sobre la fragilidad de la mirada en medio
de su aparente poder exvcluyente en la acción de hacer
foco o detenerse.
Artista interdisciplinar que roza aquella idea de totalidad expresada
en el concepto alemán Gesammtkunstwerk, entiende el arte
como terapia y por ello su obra examina estados emocionales y
los interviene, descontextualizándolos frecuentemente,
para crear metáforas polisémicas que ahondan, mediante
el uso del recurso minimalista, en el espíritu masturbatorio
de la época generando nuevas lecturas que cuestionan las
existentes sobre el deseo, el límite, el riesgo.
JAN
W. KAN.
Texto
publicado en el catálogo de la exposición del MaReA
en Quito, agosto de 2004.
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Hastío
de piel, levedad y equilibrio. El descanso que las aguas
por su ombligo,
quizás la perfección sería madurar para una
sola
caricia, beber su boca de un trago.
Cuando la carne tiene hambre y a la flor se le abre el corazón
de
la fruta, paga el crimen de la eternidad.
ÁNGEL BECCASSINO |
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Ver Exposición |
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